Chez Archventil, nous pensons que le design n’est jamais un geste isolé.
C’est un lien : entre l’espace et les personnes, entre la forme et la fonction, entre l’émotion et l’expérience.
Un fil invisible qui unit les idées, les cultures et les visions, créant de nouvelles perspectives et de nouvelles possibilités.
Nous avons toujours travaillé sur ces liens. Chacun de nos projets est un entrelacement d’esthétique et de technique, d’innovation et de tradition, de matériau et de sens. C’est pourquoi nous avons décidé de dédier notre espace – Casa Archventil – non seulement au design, mais aussi à la rencontre. Un lieu où le design entre en dialogue avec d’autres disciplines, de la science à la musique, de l’art à la médecine.
À l’occasion du Fuorisalone 2025, qui célèbre le thème des connexions, nous avons ouvert ce nouveau chapitre avec un événement qui est aussi une déclaration d’intention : Dichotomies.



Dichotomies : notre premier événement, un dialogue entre le design et l’opéra
Nous avons choisi de commencer ce nouveau voyage par un langage qui, comme le design, est capable d’évoquer des émotions profondes, de raconter des histoires et de construire des décors qui donnent forme aux rêves : l’opéra.
C’est ainsi qu’est née Dicotomie, une performance immersive inspirée de La Traviata de Giuseppe Verdi, réalisée en collaboration avec FILRŌ opera production, une réalité innovante qui introduit l’opéra dans des contextes nouveaux et contemporains. Pour une nuit, Casa Archventil s’est transformée en l’univers émotionnel de Violetta Valéry.
Les pièces suivaient le rythme narratif des trois actes : chaque pièce racontait un passage du drame, et chaque élément – mobilier, lumières, matériaux, vêtements, musique – prenait une part active à la narration. Le public ne s’est pas contenté de regarder, il a traversé physiquement l’histoire, en devenant une partie vivante, dans un cadre à vivre et non pas seulement à observer.


Matériaux, lumière et son : la conception devient œuvre
Dichotomies a vu le jour grâce à la collaboration avec d’excellents partenaires, qui ont traduit l « émotion de l » œuvre en matière, lumière et atmosphère.
Les tissus de JAB Anstoetz habillent les scènes et les corps avec sensualité, douceur et drame : des vêtements conçus pour être vus, touchés, expérimentés.
Lampex Italiana a placé la lumière au centre de l’histoire, avec des lustres scénographiques et poétiques, personnalisés par Archventil pour accompagner les passages les plus intenses de la narration.
Le plateau en marbre cipollino réalisé par Tecnograniti a recouvert l’îlot de cuisine comme un élément sculptural et vibrant, devenant une matière vivante au cœur de la scène. Et au moment du célèbre toast, les vins Santa Margherita et Casale del Giglio ont transformé chaque coupe en un geste symbolique, amplifiant la force émotionnelle du spectacle.
Ces protagonistes ont été rejoints par des marques telles que Binova, Axolight, La Cividina, Saba, Miniforms, LiuJo Living, Ton, Muuto, Forbo, Garofoli, Rapsel, Vola, ainsi que par des œuvres d’art de la galerie Peter Frey, dans une mise en scène chorale et sensible, où chaque élément a contribué à construire une expérience immersive, cohérente et émotionnelle.

Maison Archventil : où le design rencontre la vie
Avec Casa Archventil, nous voulons donner de l’espace au design qui écoute, qui interprète, qui construit des ponts.
Chaque événement sera l’occasion d’explorer de nouvelles formes de relations entre le design et le monde qui nous entoure.
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Bienvenue au design qui relie.
Bienvenue à Casa Archventil.






Photographes : Bernardo Corbellini, Luca Rotondo ; Vidéo : Stefano Pisana